名家点评

    刘大为（中国文联副主席、中国美术家协会主席）：

    林存安是一位修养全面的中国画家。说他有修养，是因为他的画里有书卷气，有笔墨，有气韵，有生活……在他的画里，笔的法度和墨的韵味是十分讲究的。

    高占祥（中华文化促进会主席）：

    每每想到在党内，在从事宣传文化领导工作的同志之中，林存安恐怕是极为特殊的，也是极其让人敬佩和羡慕的一位。因为他能那样自觉，那样坚持，将学习、领悟、创作中国画作为自己的课业，日复一日攻习中华文化且获得今日的不同非凡。

    冯远（中国文联党组成员、副主席、中国美协副主席）：

    这些年存安先生的作品大有长进，不管是巨幅山水画，还是精到的小品，都表达了他对艺术的追求。在进行艺术创作的同时，林存安要求自己立品、立情、立意、立法，他的画作展现了山水灵气，他的笔墨传达出景外之景、味外之致，进而形成了凝重、深朴、古雅、淡定的笔墨韵致，以及以艺载道、以人为本的思想灵光。

    邵大箴（中央美院教授、美术理论家）：林存安对新安画派和黄宾虹的研究都是非常深入的，看到他的画非常感动，他的大画有一部分相当好，他的水墨花鸟画也非常好，小幅画给人的感觉是非常有笔墨趣味、有情调。他对中国绘画、书法的理解非常深，写的文章也很有学术水平，说明他的艺术修养和艺术悟性非常高。

    程大利（中国美术家协会理事、人民美术出版社原总编辑）：

    从历史上看，对“文人画”画家来说，他的本职工作和意识向往有时不免出现冲突，而高手往往能够将其统一，董其昌就做到了，存安也做到了。林存安的画最可贵的地方是贴近了中国山水画最本质的东西，就是大自然中最宁静的那一部分，那种远离喧嚣、远离功利和远离效率，当然离钱也远一点的东西。我在存安的画上看到了这样的东西，这是中国山水画传统中非常宝贵的内容，是心灵深处的追求。

    王镛（中国美术学院、中央美术学院教授，中国艺术研究院研究员）：

    我觉得林存安先生的山水花鸟画是追求精神家园宁静的范例，这是我对他画作的总体评价。静确实是中国画的精髓，中国古典绘画流传过来的，表现人物绘画也是以静为主，这可能是中国传统文化精神的表现。黄宾虹也是讲“内美静中参”，前几年画坛流行“黄宾虹热”，比较重视表面的笔墨技法，相对来说忽视“静气”为主的内美。而林存安先生也追求笔墨，但更重视内美，重视诗书画的全面修养。我觉得他学黄宾虹富有理性，注意取舍，虚实处理比较到位。再一方面，林存安的诗书画修养比较全面，且配合得当，从而很好地提升了他绘画的境界。

    杨晓阳（中国美术家协会副主席、中国国家画院院长）：

    而从古到今，中国人讲“功夫在画外”，中国的艺术家往往是有政治抱负的，讲修身齐家，最后是为了治国平天下。在林存安先生身上，就充分体现了中国文化人的政治责任感，在他政治生涯中，伴随着他全面修养的同步跟进，他对于文学、对于哲学、对于历史，对于文化、对于美术的修养，伴随着他的政治生涯不断地提高。

    田黎明（中国艺术研究院副院长）：

    存安先生是一位学者型的中国画家。他的画没有躁动之气，他的作品呈现雄厚的方正之美，他的展览反映了他这些年来对于传统文化的修为和中国画的修为。存安先生画展的题目命名为“澄怀味象”，“澄怀味象”是中国画非常重要的品评标准，不仅是绘画标准，也是做人的标准。

    朱虹子（中国艺术报副社长、著名批评家）：林存安注重情操修养，走的是一条长期积累修为的路。而对于情操和个人修为的坚守，恰是当代文化比较缺少的部分。林存安看得很清楚，亲身体验这样的功课，并作出了这样的成绩，看后让人感到非常了不起。另一较深的感受是，他虽然学了黄宾虹、赖少其，但同时注重写生和感受，整个图形有自己的特色。我相信他的生命感悟会随着年龄增加而逐步增长，不断攀上新的高峰。