刘文西的黄土魂

    ■贾德江

    在中国画坛，刘文西的声誉很高。他是当代中国画坛开宗立派的人物，他的绘画代表着中国画写实风格的发展方向，他的艺术精神就是中华民族自强不息的精神，他是中国现代美术史上的一颗璀璨明珠。

    刘文西是以画陕北而成为大家的，可以说是陕北成就了他，他也塑造了陕北。人们不会忘记，上世纪60年代初他创作的《祖孙四代》带给人们的震撼。在这幅永载史册的作品中，刘文西以“主题思想的深刻性、人物塑造的生动性和笔墨技巧的开拓性”，确立了自己在中国美术史上的地位。他以高瞻远瞩的胸襟，以高屋建瓴的智慧，以“语不惊人誓不休”的精神，创作出一幅幅关注社会、关注人类、关注生命的陕北系列作品。从《毛主席和牧羊人》至《同欢共乐》，从《书记和老农》到《沟里人》，他的每幅作品的诞生都会带来一片赞叹之声。

    总体而言，刘文西的艺术不仅靠形式、语言、技巧取胜，更是他作品中塑造形象的独特性、生动性、真实性占据统领一切的地位，他的心连着陕北人民，他的情系着黄土高坡，他的足迹遍布陕北的乡乡镇镇，画了几千个农民肖像和上万张速写。基于此，他的一腔真情实感才会呼之欲出、跃然纸上。形式的探索是重要的，他是通过形式、语言、技巧等手段的表现，达到不断强化形象内在意味的表现力和感染力。刘文西堪称当代中国画坛的一面旗帜。

    在当代频繁兴起的各种艺术潮流中，刘文西以其大家风范，表现出一种巍然不动的气度。他把自己的艺术生命寄托在陕北的那片黄土地上，赞颂那里的人民是其作品的灵魂。他坚信那些深深感动过他的美，一定会感动别人。

    他没有停止过他的创作脚步。

    近年来，他不顾自己年事已高，又以极大的热情开展黄河系列创作。其中2004年创作的《黄河子孙》、《黄河汉子》已相继问世。画中人物真切、朴素、实在、自然，在朴拙中揭示了中国农民的人性美，不失为具有思想含量、艺术质量和历史价值的经典之作。其创作方法和艺术风格与以前是一致的。他在不断探索创新，在历史生活和现实生活中寻找自己感动的题材，进行典型化的思考与提炼，并最大限度地用自己的绘画创作能力，去刻画人物和处理作品诸要素的协调整合，力求达到思想深度和艺术高度的完美统一。在当今时代，刘文西的这种生产精品力作的创作方法和创作风格，尤其显得可贵。

    然而，刘文西并非固守传统而不化。他主张创新，并认为“创新要从深入生活开始，从观念的扩展开始，用自己的思维、自己的视觉、自己的感受，用自己的脑子和眼睛去观察认识生活，要有区别于历史、区别于他人的独到之处。”

    为此，在这本集子里，我们选编了刘文西自上世纪60年代初以来创作的精品，充分展现了他的“独到之处”。其中有画家表现领袖、歌颂人民的作品，也有青藏高原、黄土高坡的人物写生，还有出访欧洲的景色描写，表现手段和语言都是丰富多彩的，画家突破了中国画已有的审美程式，创造性地吸纳西方现代艺术的成就，在东西方艺术大交流中开拓中国水墨画的新领域。

    纵观当今中国画坛，不少名家高手往往为格套所缚，或取材于古人，或拜倒在西方传统的脚下，或因袭现代流派的手法，不是重复前人，就是重复他人。刘文西却不是这样，他曾“一手伸向传统”，也曾“一手伸向生活”，半个多世纪的金戈铁马，数十载的风云变幻，在滋养着刘文西，也在冶炼着刘文西。刘文西没有因此而罢休，当世界浓缩为一个地球村的时候，他则为自己所创立的“黄土画派”制定了一个更高的艺术生命目标，这就是还必须“一手伸向世界”。他要用有限的生命去实践他艺术的更大的超越。

    黄土画派的艺术宗旨是：熟悉人、严造型、讲笔墨、求创作，希望画家提高创作拿出精品，以优秀作品鼓舞人。

    刘文西的作品提示我们：今日世界的丰富性和画家个性的丰富性，正在人物形象的丰富性之中。刘文西走的是一条突破传统之路，他使传统的中国画别开生面而重新绽放出青春的光芒。