渍色绘画语言创始人

    ■文／贾德江

    杨育才，号奉德，1956年生，祖籍山东郓城，现定居北京。大学毕业，中央美术学院结业，曾师从姚有多、张立辰、黄润华、贾又福、张凭、郭志光、郭怡。中国艺术研究院研究生学历，导师邓福星。市政协委员，享受政府特殊津贴。

    现为文化部、华夏文化遗产中国画院艺委会委员，中国文联书画艺术中心渍色绘画研究室主任，高等美术院校兼职教授及客座教授，国家人事部艺委会一级美术师，全国书画大赛评委，《中国绘画年鉴》编委，中国国画家协会理事，中国工艺美术师，中国工艺美术学会会员，北京渍色绘画艺术院院长，中国宗教学会禅文化艺术研究中心理事。

    1991年由北京燕山出版社出版发行了《杨育才墨竹》画集，2003年由香港国际统一出版社出版《杨育才画集》两部，2006年由杨育才著中国绘画年鉴编辑出版了·高等美术院校教材中国画新技法丛书《渍色牡丹画法》，2008年由北京工艺美术出版社出版《中国当代名家艺术研究——杨育才渍色牡丹画艺术》画集，2009年由中国戏剧出版社出版《神州国光》画集之《杨育才渍色牡丹艺术》卷，2011年由中国美术出版总社出版《当代画坛精英杨育才画集》，2013年由中国美术出版总社出版中国画院美术家作品集《杨育才画集》。

    曾多次参加中国美协主办的全国性展览和提名邀请展，并多次获奖。1995年被评为山东省十大杰出青年优秀国画家，2008年度被评为中国文化艺术杰出贡献人物。部分作品被人民大会堂、中南海及国家领导人收藏，其画作曾作为国礼赠国际友人珍藏。

    牡丹素有“花中之王”、“国色天香”之美誉，据史记载，在我国人工栽植至今已有1500多年历史。牡丹属落叶灌木，枝干逐年增高，可达二米之余，其干苍拙劲健，有鼎力之势；其花端庄大方，有宽敞胸怀；其叶繁茂敦厚，扶花而不自恃……千百年来，它成为一种繁荣富贵的象征，深得国人的喜爱。如今，园林工人对牡丹花实施了科学栽培，强化管理，一年四季皆能开花，致使牡丹花在狂风暴雨中能坚韧不拔，在经历寒霜后能傲然怒放，在冰雪封冻中依然生长，并能开出娇美的鲜花。由此可见，牡丹不仅雍容华贵、美丽绝伦，还具有松柏之精神、梅花之傲骨，显现出其雍荣华贵的高尚品格。

    著名画家杨育才出生于牡丹之乡——山东菏泽，家乡的牡丹给了他丰厚的生活体验。他爱牡丹，画牡丹，常写生，多感悟，促使他生发出新的理念，独创了“渍色牡丹”的绘画技法，别具一格地表现出牡丹的花形、花性、花情、花貌、花神。

    一个画家能否有所成就，与他本人的精神、品格和文化内涵乃至传统绘画功力等综合因素不无关系。杨育才是一位有创造力的艺术家，他精研画理，又善思辨，因此他的画才能在传统没骨画法的基础上，吸取西方绘画中印象派的色彩表现技法，并发挥水的作用，使牡丹在墨与色、色与色、水与墨、水与色的冲撞与互动中，再现牡丹花、叶、干的风情万种的变化，使他的作品焕发出一种永远鲜活的神采。

    杨育才笔下的“渍色牡丹”，重“师法造化”，更重“中得心源”，早已走出了传统意义的形神规范，而更具现代人的审美感受。他在牡丹的美丽中注入了创造、内涵与想象，并赋予其崭新的时代精神。这一具有鲜明个性特征的表现方法，不同于古人，也不同于他人，无疑是画家心性，才气乃至对艺术的真诚袒露。

    名家评语

    育才善写竹，近又画牡丹；独创渍色法，别开新生面；既可见笔墨，西法融其间；花叶不勾骨，更显色斑斓；雅俗共欣赏，观者都称赞；循此再努力，奇葩更鲜艳；

    杨育才渍色牡丹新作，观后口占俚句，题之以共勉。

    邓福星 乙酉孟夏

    昔板桥善画墨竹，用浓墨笔笔清晰。今观杨育才之墨竹，浓淡结合，层次叠出，前后交映，且率意天真，再出新意，倘燮（郑板桥）兄见此当愧弗如也。

    邓福星 庚午夏

    中国画的创作要达到雅俗共赏的境界非常难，写意牡丹画的表现更难，近代名师任伯年、吴昌硕、齐白石等则是榜样。国画家杨育才在继承前贤的基础上，在中国画色彩的探索方面又迈出了一大步，开创了独特的绘画语言——渍色法，这是一种“史”的突破，其创作的“渍色牡丹”典雅高贵、前所未有。

    任钦功