个性与纯粹

■ 张大富

水彩画是以水为媒介调和颜料作画的表现方式。起源于欧洲文艺复兴时期，18世纪以后在英国形成独立画种，水彩和油画是两大国际画种，清朝末年水彩画传入中国。

15世纪德国巨匠丢勒以赞赏大自然的心情，画了许多动物与植物的写生作品及富有诗意与透视感的精细风景画，这些完整度很高的水彩作品成为早期水彩画的典范，此后水彩不断发展于漫长的历史长河中。真正使水彩画成为独立的画种是由英国的水彩画家来努力实现的。水彩画虽然不是从英国发迹，但其阴雨多雾而时见阳光的气候所造成的大气氛围，彷佛特别适宜水彩画。18世纪的英国，可以说是培养出水彩体系的温室；尤其是风景画，在18世纪末、19世纪初，水彩画在英国取得了辉煌的成就，以透纳和康斯太勃尔为代表，使水彩画发展成国际性的绘画艺术。

水彩画具有清晰、明快、绚丽、高雅的艺术特色，与我国的传统水墨画有许多相似之处。由于它是以水融合透明颜料在纸上绘制，与我国传统绘画中的重彩、没骨、半工写和水墨画颇为接近，因此成为中国人易于接受的画种。人们喜欢把水彩画比作富有迷人魅力的轻音乐，她以轻快的节奏，优美的旋律，独特的水色，尽情地挥洒着画家对大自然的激情与感受。水彩画之所以能给人以独特的美感，主要在于水色溢彩、挥洒淋漓的艺术语言，并具淳朴、清新、滋润、轻快的韵味。著名画家何路的水彩画就是最好的印证。

何路， 生于哈尔滨，1982年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院油画专业，获文学学士学位。著名画家，中国美术家协会会员，哈尔滨理工大学艺术教授、绘画系原主任，黑龙江省美术家协会会员，黑龙江省现代水彩画院副院长，黑龙江省水彩画协会理事。其擅水彩、油画、水墨，作品被国内外美术机构收藏。在水彩画上，何路经过几十年的研修，独创出极具个人风格的水彩技法，他的水彩画题材多为北方的风景系列，使画与境融为一体，赏其画，入其境，给人以心旷神怡的感受。其水彩画《晨曦》、《自然的痕迹》等多次获得国家及全省水彩画大奖。

何路的水彩画有着自己丰富的内涵和一整套与别的画种截然不同的技法，他的画法并不单指水调和颜料。水份多少的控制，水份与颜料的比例，水份在纸上留下的痕迹都成为其画面韵律形式及体现的元素。其水彩画富有内涵，内容丰富；他的水彩作品特性就是在第一笔中便饱含了自己的特色——颜色纯净、透明、清晰、自然。其绘画过程中水的流动性，形成了不同于其他画种的外表风貌和创作技法。颜料的透明性使画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。

近些年来，何路在用中国画的材料结合水彩画的一些技法在水墨画的创作上取得了辉煌成就。他的水墨画在继承了中国传统水墨画艺的同时，也融入了西方绘画的特点。其作品既凸显了中国画的笔墨精髓和传统文化精神，也避免了传统文人画严重脱离生活的弊端，使其水墨作品形成独特面貌，在境界的现代感等方面独具特色。一幅幅水墨酣畅、用笔潇洒奔放、情景交融、诗意盎然、风格独具的山水画，让人不由自主地让人沉浸其中。何路用富有诗性的眼光和博大的胸怀感悟社会、体味人生、观照自然，营造出了一个宁静、美好、光明的艺术天地。

在当下浮躁的艺术创作环境中，书画家包装炒作盛极一时，何路不谋官、不刻意追逐名利，自甘寂寞，用一种单纯的生活方式，保持着一位艺术家的纯粹个性。其作品充满激情，蕴含着深厚的传统文化底蕴，还有一种兼收并蓄、以古求新的气度和气魄。