引领线下模式“变脸”

8月7日，戛纳XR携手环球VR内容平台VeeR举办的360VR沉浸影像展在北京隆福大厦举办。这是戛纳XR第一次走出金棕榈海滩，来到中国举办线下展映活动。

受新冠肺炎疫情影响，第73届戛纳国际电影节取消线下展映，首次举办线上电影市场。其专注于沉浸影像的新兴单元戛纳XR也做出了突破创新的尝试，与VeeR联合主办了戛纳XR×VeeR 360 VR竞赛单元。在短短3周时间内从全球征集了上百部参赛作品，由包括戛纳XR项目总负责人Elie Levasseur、中国电影艺术研究中心（中国电影资料馆）资深研究员李迅、威尼斯国际电影节策展人Liz Rosenthal及Michel Reilhac、翠贝卡电影节资深策展人Loren Hammonds等9位世界级资深行业专家组成的评委会，评选出12部入围作品和1部获奖作品，于6月27日至7月3日在VeeR环球VR内容平台进行全球展映。

随后，戛纳XR也突破地理位置的限制来到中国，将展映从线上搬到线下，携手VeeR旗下8K VR沉浸影像体验店“零号空间”，在北京隆福寺开启了为期3周的线下VR沉浸影像展。

VR的想象空间无限

此次，戛纳XR×VeeR 360VR沉浸影像展，将12部展映作品根据动画、剧情、纪录、数字艺术等多个类型分为6个观看区域，方便现场观众快速选择感兴趣的内容。类型丰富的选片也能充分展现目前全球VR内容创作的多样性，每一部作品都充分发挥了VR媒介的沉浸感，并在VR叙事上进行了探索。

对于沉浸式的VR体验，现场人士表示，这是前所未有的震撼效果，对于VR的认识也发生了颠覆性的改变。“以前觉得VR就是玩游戏，这次看完戛纳XR×VeeR 360VR沉浸影像展展后才知道，VR想象空间和潜力都是无限的。期待未来还能在国内看到更多优秀的VR作品。”

VeeR公司联合创始人陈婧姝表示，VeeR把戛纳XR带到中国来展映，一方面是希望能够让大家看到这些优秀的VR作品，另一方是通过这次展映，能够让更多国内的创作者和泛娱乐行业相关的从业者关注到VR这个领域。VR是一个新兴的技术和媒介，需要与各行业结合才能发挥更大的价值。创新往往都发生在行业和行业之间跨界交叉的领域，VeeR也将继续与影视、艺术、音乐等行业合作伙伴进行紧密合作，联合孵化出更多优质的VR作品。

VR闭环模式新探索

李迅认为，VR前几年的发展基本在游戏或者体感交互内容上。但放眼全球，尤其是近几年，有非常多的创作者用VR的技术手段实现了越来越多丰富的内容和艺术创作。这次VeeR与戛纳XR一同带来的沉浸影像展，就是一个向更多人证明VR内容拥有无限可能的机会，也是一次史无前例的新探索。像VeeR这样从内容制作到市场宣发再到线下品牌零号空间的闭环业务模式，可以从长远上为VR行业带来更多的关注和市场期待。

此前，戛纳XR×VeeR 360VR沉浸影像展已在天津分会场与当地观众见面，现场体验店门口一度排起长队。天津分会场受到市场欢迎，验证了VeeR尝试旗下“零号空间”与潮流商业综合体结合碰撞的成功，同时也坚定了VeeR一直以来的目标：VR生产内容行业需要形成商业闭环，打通从内容制作到发行再到终端放映的完整产业链，才能让整个行业可持续地稳步良性发展。

据悉，北京场与天津会场结束之后，戛纳XR×VeeR 360VR沉浸影像展还将在上海豫园、成都、西安分会场与当地观众见面。随着疫情的好转，线下实体经济日渐复苏，不管是大悦城这样的综合商业体，还是隆福寺这类新兴的艺术生活体验街区，又或是豫园这样的传统旅游景区都迫切的需要融入次世代娱乐内容，丰富线下业态，进行线下娱乐消费形式再升级。相信VR内容与线下玩法多元化的结合，赋予线下实体娱乐更多的想象空间。